Москва сльозам не вірить: як створювалися найяскравіші образи героїнь легендарного фільму

Актриси, які виконали головні ролі, були середнього віку. У фільмі вони грали спочатку молодих, а потім жінок середніх років, інформує Ukr.Media.

Для першої частини картини їх потрібно було не просто омолодити, а зробити трохи сільськими, перетворити в простих дівчат, які приїхали підкорювати Москву.

А адже всі три актриси в житті - інтелігентні, елегантні, красиві, зі своєю пластикою. І цю красу доводилося б вбивати.

Якщо в історичному фільмі можна іноді збрехати або щось придумати, то в сучасному потрібно робити все точно: глядачі пам'ятають ці роки. Звичайно, я трохи прикрасив дійсність. Наприклад, у другій частині фільму я героїнь зробила такими, якими вони хотіли бути.

Дія у нас починається в 1958 році. Тоді вже всі жінки сходили з розуму по Людмилі Гурченко, яка зіграла у фільмі «Карнавальна ніч». І тому одну з героїнь, Людмилу (Ірина Муравйова), я одягла у пишні сукні з нижніми спідницями. Цей силует допоміг перетворити її в кокетку.

Я навіть їй пошила нижню спідницю з дуже дорогого шовку. А ось верхні сукні були зі звичайного ситцю. Мені потрібно було, щоб знайомі малюнки тканин повертали глядачок в минуле.

Адже у нас в СРСР було так: випускали тканину у великій кількості, щось розкуповувалось, а залишки відправляли в лікарні, в'язниці й робили, наприклад, чохли для матраців.

Для одного з нарядів майстрині Людмили «Мосфільму» привезли матраци, випатрали, випрали, потім стали кроїти і шити. І вийшов костюм - в ньому героїня приїжджає на дачу до друзів.

Для сукні, в якій Людмила йде в Ленінську бібліотеку, я використовувала тканину для краваток тих років. Думаю, виробники просто не уявляли, що з неї можна зробити такий шикарний наряд. У нас був цілий відділ підготовки на кіностудії, де працювали люди, які знали всі ці складські приміщення, де що дістати.

При першій появі головна героїня Катерина (Віра Алентова) одягнена в білу блузку та сарафан з вишивкою. Це ручна робота, тканина спочатку спеціально зістарили, а потім вишили нитками муліне.

За цим є своя історія: ми представляємо, що, живучи десь у себе в провінції, вона захотіла бути гідною Москви. Може бути, вона сама, а може, мама або бабуся - хтось вишив цей сарафан, який на ній чудово сидить. Вона - юна дівчинка.

І по всьому видно, що вона не москвичка: в ній немає розпущеності, характерної для багатьох, хто «працює ліктями», намагаючись знайти в столиці своє місце під сонцем.

У сцені, де Катерина і Людмила приймають гостей у квартирі професора, я хотіла зробити з них героїнь американських фільмів. Для наряду Людмили мені потрібен був особливий червоний колір.

На Катерині картата спідниця і капронова блузка - на початку фільму глядачі бачать їх на Людмилі: дівчата міняються одягом. В ту епоху капрон був неймовірно популярний, але, коли ми робили фільм, його вже не було в продажу. Так що дістали десь цю тканину і пошили блузку.

З сучасними костюмами теж вистачало труднощів - адже нічого не було. Мені хотілося, щоб фільм виглядав трохи імпортним. Наприклад, щоб Катерина, подорослішавши і досягнувши успіху, була в твідовому костюмі. У нас в СРСР з м'якої твідової тканини шили чоловічі штани, на них витягувалися коліна і задня частина! Насилу ми дістали твід і зробили костюм.

Свій одяг артисти на зйомки не приносили. Виняток - епізод у другій серії, де Катерина зустрічається зі своїм коханим Володею (Олег Табаков). Вона одягнена в симпатичний жовтий плащ. Ось це був її особистий предмет гардеробу.

У Людмилі я підкреслювала стиль і тенденції часу. В Катерині - розум і те, як вона поступово розцвіла. А третю героїню - Антоніну - я хотіла зробити поза часом. Коли б на неї не дивилися, вона повинна бути дружиною, невісткою і мамою.

Дуже часто актори самі диктують, як повинен виглядати костюм. Коли на зйомки прийшов Олексій Баталов (Гоша), він попросив старий піджачок і кепку.

Він не надавав особливого значення костюму. Вважав, що, насамперед, внутрішньо мав бути готовий до ролі. Але я йому намагалася заперечувати.

Одного разу ми навіть спостерігали за людьми, які після робочого дня виходили з заводу. Я звернула увагу на те, що вже ніхто не носить старі костюми, чоловіки були одягнені в джинси і кеди.

Ми на студії купили для Баталова індійські джинси, але він категорично відмовлявся в них ходити. Сиділи вони, чесно кажучи, жахливо, це і джинсами-то назвати було не можна. А у мене вдома у чоловіка лежали справжні джинси Wrangler, які він беріг і все ніяк не одягав. І ось я їх потайки привезла на студію.

Під моїм великим напором Баталов їх поміряв - і раптом у нього зовсім змінилася пластику, інакше він повів плечима, великі пальці рук опинились в кишенях.

Після зйомок він їх забрав собі (хоча це не було прийнято), сказав, що буде зручно в гаражі працювати. Насправді джинси так зістарили для зйомок, що по-хорошому їх потрібно було списувати і викидати.

Зазвичай художники діяли так: читали сценарій, потім робили ескізи, далі - проби. До фільму «Москва сльозам не вірить» я зробила більше 100 ескізів. На картині працював прекрасний оператор Ігор Слабневич.

Під час проб оператор намагався вирівняти колір обличчя, а костюми при цьому ставали незрозумілого кольору. Тому я розвішувала фоном різні шматки тканини, щоб зрозуміти, яка фактура і який колір добре виглядає на плівці.

Якщо було потрібно, то ми перефарбовували тканини. У нас був величезний цех, де працювала така тьотя Катя - справжня чарівниця з чаном, голими ногами в гумових чоботях, величезною палицею в руках. Вона розкручувала все це в якихось бідонах. Насправді, вона могла зробити все.

Робота з Володимиром Меньшовим була настільки захоплюючою, що я просто включалася в процес і починала мислити, як він.