У 1896 році на прем'єрі першого фільму братів Люм'єр "Прибуття потяга на вокзал Ла-Сьота" вразливі парижани почали в жаху розбігатися в різні боки, покидаючи свої місця. Глядачі були впевнені: поштовий потяг рухається прямо на них. Здавалося б, сучасних кіноманів подібним давно не здивуєш. Ми розбещені технологіями, реалістичними спецефектами та вражаючим натуралістичним гримом. Незважаючи на це, деякі фільми все ще змушують людей поспішно покидати зали кінотеатрів — з різних причин, інформує Ukr.Media.
"Скажені пси"
Режисер Квентін Тарантіно, 1991
Фільм "Скажені пси" став режисерським дебютом для Квентіна Тарантіно. До речі, на створення сценарію кримінальної драми пішло трохи менше місяця. А після її прем'єри в 1992 році в пресі з'явилися десятки позитивних рецензій. Але не все було так однозначно.
Наприклад, після показу на фестивалі незалежного кіно "Санденс" оглядач Джамі Бернард порівняла роботу Тарантіно з "Прибуттям потяга на вокзал Ла-Сьота" Люм'єрів. За її словами, "люди просто не були до цього готові". Знаменита сцена тортур поліцейського справляла майже той самий ефект. Глядачі не витримували занадто реалістичного кривавого видовища і покидали зал. До речі, серед них опинився навіть творець культових хорорів Уес Крейвен.
Надалі, подорожуючи світом, Квентін Тарантіно спеціально підраховував, скільки людей не змогли додивитися сцену. Одного разу зал покинули відразу 30 осіб. "Це просто означало, що сцена спрацювала", — пізніше пояснював режисер.
"Відьма з Блер: Курсова з того світу"
Режисери Деніел Мірік, Едуардо Санчес, 1999
Щоб досягти реалістичності, фільм знімали за допомогою непрофесійної камери. На зйомки пішло трохи більше тижня. При цьому всі актори вірили в легенду про відьму з Блер. За задумом, це мало надати кінострічці особливої гостроти та видовищності. Крім того, з кожним днем харчування виконавців головних ролей ставало все більш скудним. Режисери пішли на цю негуманну хитрість, щоб втома і роздратування акторів на екрані виглядали природніше.
Цікаво, що в сценарії були прописані тільки основні сюжетні ходи. Всі діалоги — це акторські імпровізації. А ще режисери опублікували фейкові новини про зникнення студентів, щоб глядачі повірили в цю історію. Задум вдався: фільм вийшов настільки реалістичним, що викликав у відвідувачів кінотеатрів блювотний рефлекс, тому вони вимушено покидали зал.
"Антихрист"
Режисер Ларс фон Трієр, 2009
"Антихрист" — перший фільм з "трилогії депресії" Ларса фон Трієра. Режисер знімав його під час затяжного депресивного розладу. За словами данця, цей фільм має терапевтичний ефект — він допомагав йому долати кризу. Правда, з фон Трієром погодилися далеко не всі. Та й думки критиків розділилися на прямо протилежні. Перші називали його нову роботу одним з найвдаліших прикладів арт-хаусу, другі — наругою над глядачами.
Люди не дочікувалися розв'язки і покидали зал, не витримавши відвертих сцен. Більше того, при показі фільму на Каннському фестивалі четверо людей знепритомніли. Не дивно, що біля кінотеатрів постійно чергували співробітники швидкої допомоги. А через сім років французький суд наклав заборону на показ "Антихриста" через занадто низький віковий ценз. Французькі католики-традиціоналісти зажадали підвищити маркування до "18+".
"127 годин"
Режисер Денні Бойл, 2010
В основу фільму Денні Бойла лягла реальна історія, яка трапилася з американським альпіністом Ароном Ралстоном навесні 2003 року. Чоловік на самоті вирушив у подорож, не попередивши нікого зі знайомих. В результаті обвалу гірської породи Ралстон опинився замурований в одному з каньйонів Юти — його праву руку придавив багатокілограмовий валун. Майже шість днів альпініст перебував у природній пастці. А коли закінчилися запаси їжі та води, йому довелося ампутувати руку тупим кишеньковим ножем.
У картині "127 годин" роль Арона Ралстона виконує Джеймс Франко. Цікаво, що зйомки проходили в тому самому каньйоні, який мало не став останнім притулком для альпініста. А фінальна сцена виявилася настільки натуралістичною, що деяким глядачам навіть знадобилася медична допомога. Люди покидали глядацькі зали, втрачали свідомість, відчували запаморочення, нудоту, судоми і напади паніки. Незважаючи на це, роботу Денні Бойла висунули на "Оскар" у шести номінаціях.
"Прогулянка"
Режисер Роберт Земекіс, 2015
Картина Роберта Земекіса переносить глядача туди, де змогла побувати тільки одна людина. Це історія про ризикований трюк, виконаний французьким канатохідцем Філіпом Петі. У 1974 році він без страховки пройшовся по канату, натягнутому між вежами Світового торгового центру в Нью-Йорку. Фільм знімали у форматі 2D, а вже потім перетворювали в тривимірне зображення. На відміну від 3D-зйомки конвертація дозволяла створювати запаморочливу глибину для посилення ефекту.
Ті люди, які наважилися подивитися кінострічку в тривимірній графіці, змогли на власному досвіді випробувати неймовірні відчуття від виконання трюку. Річ у тому, що багато сцен фільму знімалися від першої особи. Не дивно, що навіть кінокритики і кіномани час від часу відводили очі від екрана. Одні скаржилися на поколювання в кінцівках, інші — на запаморочення. Крім того, багатьом глядачам доводилося покинути кіносеанс через нудоту, що підступала.
"Людина — швейцарський ніж"
Режисери Ден Кван, Деніел Шайнерт, 2016
Шанувальники фільмів про Гаррі Поттера навряд чи могли собі уявити, яку роль одного разу доведеться виконати Деніелу Редкліффу. У сюрреалістичній драмі "Людина — швейцарський ніж" він грає мерця. Режисерський дует Дена Квана і Деніела Шайнерта спробував поєднати високе з абсурдним і моторошне зі смішним. За сюжетом, викинутий на берег труп допомагає застряглій на безлюдному острові людині врятуватися від смерті: чоловік використовує мерця як плавальний засіб. Випадково знайдене бездиханне тіло стає таким же багатофункціональним і незамінним інструментом, як складаний ніж. Судячи з відгуків, фільм викликав дуже суперечливі почуття. Глядачі були шоковані тим, що відбувається на екрані і відмовлялися сміятися над чорними жартами, якими рясніє трагікомедія.
"Дім, який побудував Джек"
Режисер Ларс фон Трієр, 2018
"Дім, який побудував Джек" — ще один похмурий психологічний трилер Ларса фон Трієра, представлений після п'ятирічної творчої перерви. Це двогодинний портрет неймовірно розумного серійного вбивці, наповнений огидними подробицями його злочинів. До вбивств Джек підходить творчо: він колекціонує тіла своїх жертв, складаючи з них архітектурні композиції. За визнанням режисера, багато акторів відмовилися від участі у фільмі після того, як прочитали сценарій.
На прем'єрі в Каннах глядачі поспішали покинути зал. Деякі кіномани відзначали, що не бачили в житті нічого більш огидного. А в соцмережах то й справа з'являлися висловлювання про "дві з половиною години пекла", "суцільні тортури" і "мерзенний фільм". І все ж комусь нова робота данця припала до смаку. Багато з тих, хто досидів до фіналу, стоячи аплодували режисерові після показу.
